Sarah Moon

Elle prend conscience, un jour, qu’elle peut créer sans être sous la contrainte d’une commande. Elle sort de la spirale "une femme, une robe", elle déclare dans un entretien que l’on retrouvera sur le DVD de la collection contact "Je fais toujours la même photo". Quand elle prend ses photos, "elle veut être touchée en même temps qu’elle vise", elle est constamment à la recherche de ce rayon de lumière, de cette expression qui sera déterminant pour donner une âme à ses créations. Au fil des pages, on remarque que reviennent le plus souvent des images de femme, d’animaux et d’arbres.

Ses photos sont floues, le négatif semble parfois rayé, on les croit issues d’une autre époque, les tirages ressemblent à ceux des pictoralistes comme Alvin Langdon Coburn. On pense aussi à ce que ce dernier déclarait en 1882 « Pensez à la joie de faire quelque chose qui serait impossible à classer, dont on ne pourrait dire ce qu’est le haut et le bas. Réveillez-vous ! Faites quelque chose d’atrocement mauvais si vous voulez, mais ayez un regard neuf. ». Les photos de Sarah Moon sont inclassables, sa vision sur ce qui l’entoure est unique, elle a créé un univers de quiétude et de mélancolie facilement reconnaissable. Ses images semblent sorties d’un rêve fantasmagorique où des chiens primitifs courent sur la plage, où un paon fait le beau dans un parc et où les gens n’ont pas de regard. De temps à autre une touche de couleur rouge ou verte vient éblouir nos yeux.